Juliette Agnel
Juliette Agnel vit et travaille à Paris. Elle a fait des études d’arts plastiques et d’ethno-esthétique (Paris 1), puis entre à l’école des Beaux-Arts de Paris (félicitée en 1999). Elle a récemment été exposée aux Rencontres d’Arles (La Main de l’enfant, 2023), à la galerie Clémentine de la Féronnière (Monolithes, 2022), Elle a également participé aux expositions collectives Histoires de pierre (Villa Médicis 2023), Les Laminaires à la Fondation Clément en Martinique (2023) et Pharaon des Deux terres (2022). En 2023, elle publie une monographie, Un autre monde (éd. Maison CF). Son travail fait également l’objet de plusieurs publications. Juliette Agnel figure dans 50 ans de photographie française de 1970 à nos jours (Michel Poivert, éd. Textuel, 2019) lauréate du prix Niépce 2023, Juliette Agnel est représentée par la Galerie Clémentine de la Féronnière à Paris et la Galerie Nicholas Metivier à Toronto.
Clément Bagot
Clément Bagot vit et travaille à Montreuil. Diplômé de l’École d’Arts Appliqués Studio Berçot, Paris, il pratique aussi bien le dessin que la sculpture et l’installation. Bagot a pris part à des expositions collectives en France et à l’étranger, dont : Le dessin collectionné, 11 lauréats du Prix Drawing Now (2023, Drawing House, Paris), Bons Baisers de Pékin – Yishu8, histoire d’une résidence d’artistes (2023, Musée Guimet – Hôtel d’Heidelbach, Paris), Double Jeu, vingt ans de création dans les collections (2022, MASC – Abbaye de Sainte Croix, Les Sables-d’Olonne), et Traverser la Nuit, œuvres de la Collection Antoine de Galbert (2022, MAAT Museum, Lisbonne, Portugal). Il a également bénéficié d’expositions personnelles en France, notamment Itinéraire composite à la Manufacture Design – Saguez and Partners (Saint-Ouen) en 2023 et Temps suspendus à Rue intérieure de Cœur de Ville (Vincennes) en 2021.
Nicolas Darrot
Nicolas Darrot est né en 1972 au Havre. Il est diplômé de l’École des Beaux-Arts de Paris et de l’École d’Architecture de Grenoble. Il se consacre d’abord à la réalisation d’automates humains et animaliers, qu’il insère dans des dispositifs narratifs, avant d’ouvrir ce travail vers une réflexion plus large s’inspirant des dimensions à la fois poétiques et systémiques du vivant. Il est invité à l’édition 2017 du Voyage à Nantes, après Règne analogue, une exposition consacrée à son travail et présentée en 2016 à la Maison Rouge, à Paris. Il participe ensuite en 2018 à la Triennale Echigo- Tsumari au Japon, après Artistes et Robots au Grand Palais, et L’invention de Morel à la Maison de l’Amérique Latine. En 2022, il prend part à la Setouchi Triennale au Japon, ainsi qu’aux Portes du possible au Centre Pompidou-Metz, et à l’exposition Les Choses au Musée du Louvre. Nicolas Darrot est représenté par la Galerie C, Paris-Neuchâtel.
Mériam Korichi
Mériam Korichi est autrice, metteuse en scène et créatrice de la série des Nuits de la philosophie, événements nocturnes rassemblant artistes, philosophes et grand public qui se déroulent depuis 2010 dans de nombreuses villes du monde et qui attirent des milliers de personnes. Elle a notamment montré son travail à la Frick Collection (New York), à Kiasma Contemporary Art Museum (Helsinki), au Teatro Vichama et au Centro cultural PUCP (Lima), à l’UNESCO (Paris), aux Beaux-Arts (Paris), au MUCEM (Marseille), au théâtre du Rond- Point (Paris). Elle a travaillé à la Comédie-Française, à l’Opéra-Comique, aux Bouffes du Nord (Paris). Elle écrit régulièrement sur le travail d’artistes contemporain·e·s. Elle a publié des travaux consacrés à Shakespeare, à Spinoza, à Albert Camus, à Andy Warhol, à l’esthétique et à l’éthique contemporaines. Son prochain livre, Spinoza Code, sera publié par Grasset. Elle travaille aux frontières entre ses différents domaines d’activité, et considère notamment la performance comme un des meilleurs vecteurs de communication et d’innovation culturelles et artistiques.
Youcef Korichi
Youcef Korichi est né en 1974 à Constantine, en Algérie. Il vit et travaille à Paris. Son travail est régulièrement exposé dans des expositions personnelles et collectives (Immortelle, M.O.CO, Figurations, un art d’aujourd’hui, Villa Caillebotte). Ses œuvres font partie de nombreuses collections privées et publiques, parmi lesquelles le CNAP,
la Fondation Francès, le centre d’art contemporain d’Auberives et la Fondation Salomon. Youcef Korichi est animé par le rejet de la facilité et de tout ce qui s’apparenterait à une zone de confort en peinture. La dimension photoréaliste de son travail ne doit pas détourner le spectateur du sujet, au contraire : Korichi offre une alternative au culte de l’image instantanée dans lequel nous vivons. La prise de vue réelle est le point de départ d’un long voyage qui élargit le champ de la conscience. L’artiste, un pur peintre, nous invite à regarder au-delà des apparences.
Alyssa Verbizh
Alyssa Verbizh est une cinéaste et vidéaste franco-autrichienne. Après des études de littérature comparée, d’histoire et civilisation allemande et de cinéma documentaire (Université Paris III/Paris VII, Universität Wien), elle commence à réaliser des films au début des années 2000. Elle est notamment l’auteure de nombreux portraits d’artistes plasticiens tels que Mona Hatoum, Tatiana Trouvé, Thomas Hirschhorn, Hervé Di Rosa… tant pour la télévision (Arte, France TV) que dans le cadre de collaborations avec des musées et fondations (Centre Pompidou, MAM, MAC VAL, maison rouge, Fondation Louis Vuitton). Ses films ont fait l’objet de présentations dans des festivals en France et dans le monde (Arte Cinema Napoli, Festival International du Film sur l’art de Montréal, Rencontres Internationales Paris-Berlin, Festival du film sur l’art de Perpignan…) En 2018, elle a été artiste en résidence à la Fondation Camargo. Elle est aussi auteure de livres pour enfants édités à l’Ecole des Loisirs. Elle programme des films documentaires sur l’art et des films d’artistes au sein de l’association SensoProjekt.
Anne-Charlotte Yver
Anne-Charlotte Yver vit et travaille à Ris Orangis. Diplômée de l’ENSBA de Paris en 2011, elle obtient
une bourse de résidence de la Fondation d’Entreprise Hermès en 2013 et participe à Nouvelles Vagues au Palais de Tokyo. Elle a bénéficié d’importantes expositions personnelles et collectives, notamment au Castello di Lajone, Italie (2017), aux Tanneries, Amilly (2020) ou aux Magasins Généraux de Pantin (2022). Elle a exposé à plusieurs reprises à Tokyo (Japon), avec Reciprocal Reliance et Scaipark en 2019, et le duo-show Material Differentiation en 2022. En 2021, elle a bénéficié d’une résidence à la Compagnie Vinicole de Bourgogne à Chagny.
Anne-Charlotte Yver est soutenue par L’ahah depuis 2017. En 2018, son exposition personnelle 3296 à L’ahah Griset clôt une année de résidence dans les locaux de l’association. En 2022, elle inaugure un nouveau cycle d’expositions carte-blanches en invitant l’artiste Naoki Miyasaka à prendre possession de L’ahah Moret.